Selena kontra Iza
Właśnie obejrzałem w TV7 dramat biograficzny „Selena” z Jennifer Lopez w roli głównej. Końcowe sceny tego filmu to fragmenty koncertów „prawdziwej” Seleny. Zajrzałem z ciekawości na wikipedię i do google. Stwierdziłem, że znam dziewczynę, która jest bardzo podobna do tej słynnej piosenkarki.
Robiłem jej zdjęcia 2 lata temu w czasie pleneru. Jak duże to podobieństwo oceńcie sami na poniższych zdjęciach Seleny i Izy Twaróg (Miss Polonia Pomorza i Kujaw 2008).




A to jeszcze jedno zdjęcie z forum nikoniarze.pl. Autorem jest Krzysztof Dąbrowski.

Komentarze mile widziane
.
Share on FacebookFotograf w kościele – kilka uwag
Warto posłuchać. Szczególnie polecam osobom, które jako goście uczestniczą w liturgii Pierwszej Komunii Świętej. To dzień, w którym jest najwięcej fotoamatorów w kościele.
Share on FacebookJak uzyskać lepsze zdjęcia z I Komunii Świętej
Miesiąc maj to chyba najpiękniejszy czas w całym roku, zwłaszcza dla fotografów. Wiosna mieni się intensywnymi kolorami: zielenią, złotem i bielą. Ciepło jak w lecie i słońce najczęściej pomaga nam robić zdjęcia.
Maj jest dla wielu z nas czasem radosnym bo nasze dzieci przekraczają pierwszy próg w życiu. To nie tylko próg w wierze, ale także pewnego rodzaju stopień dorosłości. Naturalnym jest chęć uwiecznienia tych wydarzeń na zdjęciach.
Pierwsza Komunia Święta to chyba jedyna tak bardzo oblegana przez fotografów i amatorów uroczystość. Zdjęcia w kościele robi najczęściej dwóch lub trzech zawodowców i jeden lub dwóch kamerzystów. To już 3-5 osób kręcących się po kościele. Ale wiemy przecież, że w prawie każdej rodzinie znajdzie się jeden wujek lub ciocia, którzy chcą sami uwiecznić pupilka swoim własnym aparatem. Nie ma w tym nic złego, przecież po to kupujemy te urządzenia. Rodzice dziecka także chcą mieć więcej ujęć.
DARMOWY KURS e-MAILOWY
Chciałbym Ci udzielić kilku rad, aby Twoje zdjęcia były piękniejsze. Uwagi te wynikają z praktyki i wieloletniej obserwacji. Dotyczą technik fotografowania, gdzie i kiedy robić zdjęcia oraz ich przygotowania do laboratorium (odbitki) i galerii internetowej.
Żeby łatwiej było je zapamiętać podzieliłem je na pięć części, które jeśli się zgodzisz wyślę Ci, na e-mail dzień po dniu. Każdy list na końcu zawiera link do wypisania się z listy. Twoje imię i e-mail posłużą mi do wysłania do Ciebie tych porad. Nikomu, nigdy nie odstępuję adresów e-mail. Jeśli chcesz otrzymać pierwszą z tych wiadomości kliknij tutaj, aby się zapisać
DARMOWE PORADY – FILMIKI
W tym roku postanowiłem uzupełnić kurs o filmy wideo pokazujące obróbkę zdjęć, tworzenie galerii internetowych i wybór odpowiednich kadrów. Zapraszam Cię do obejrzenia poniższych filmów na stronie http://komunia.fotofree.pl/ .
Bardzo serdecznie proszę Cię o dodanie komentarza pod tym postem, a także do zadawania pytań.
.
Share on FacebookTryby pracy w lustrzance – część 2
W poprzednim filmie przedstawiłem podstawowe tryby pracy lustrzanki (Auto, P, S, A) na przykładzie Nikon D80. W drugiej części pokazuję w jaki sposób korzystać z trybu A, czyli preselekcji przysłony. Mówię także dlaczego warto mieć jasne obiektywy.
Drugi temat poruszany w tym video, to tryb manualny. Jest to zaledwie wstęp do zagadnienia, które zapewne najbardziej interesuje (bo powinno) posiadacza lustrzanki. To właśnie dzięki możliwości ręcznego ustawiania wszytkich parametrów ekspozycji, możemy tworzyć własne niepowtażalne kompozycje. To właśnie w ten sposób możemy zmieniać rzeczywistość. Zaraz rozwinę tę myśl, aby wszystko było jasne.
Ale teraz zobacz tę część wideo porady…
Jak widzisz techniczne manipulowanie aparatem w trybie M (manualnym, ręcznym) sprowadza się do zmiany dwóch parametrów: czasu i przysłony. Wykonujemy to przy pomocy dwóch pokręteł: przedniego i tylnego. W menu aparatu możemy dowolnie przypisać czas i przysłonę do kółka z przodu lub z tyłu. To tyle jeśli chodzi o stronę manualną trybu manualnego
A teraz najważniejsze…
Po co ryzykować inne (czasem błędne) ustawienie parametrów ekspozycji ?
Po to aby, wpływać na klimat fotografii. Aby decydować o niedoświetleniu lub prześwietleniu kadru. Wreszcie po to, aby decydować o tym co ma być ostre, a co nie na fotografii. Jeśli do tego dorzucimy jeszcze zmianę czułości ISO, która wpłynie na wielkość tzw. ziarna, to otrzymujemy cały wachlarz możliwości dla fotografika. Właśnie wtedy mamy szansę z amatora fotografa, stawać się fotografikiem. Artystą, który usiłuje światłem namalować obraz odbiegający od rzeczywistości, a jednak zrobiony w tej realnej scenerii.
A teraz do rzeczy. Wypada mi wyjaśnić chociaż w kilku słowach to o czym napisałem powyżej.
Poprawne naświetlenie (właściwa ekspozycja)
To sytuacja, kiedy udało Ci się przy pomocy pokręteł ustawić właściwe parametry czasu i przysłony dla wcześniej ustalonego ISO. Jak tego dokonać ? Korzystając z paska widocznego pod kadrem w wizjerze. Jest to elektroniczny światłomierz. Znaki + i – pokazują w którą stronę wystąpiło odchylenie od poprawnego naświetlenia. Tak więc jeśli
Prześwietlenie kadru Stosujemy w takiej sytuacji jak opisana przeze mnie w wideo.
Niedoświetlenie scenyCzęsto klimat zdjęcia możemy diametralnie zmienić przez niedoświetlenie. Widoczne są wtedy tylko niektóre elementy, zaś reszta tonie w ciemnościach. Obok prezentuję fotografię, która co prawda została zmodyfikowana w Photoshop, ale ten sam efekt można uzyskać niedoświetlając kadr.
Ostrość dla całej scenyTakie ustawienie stosujemy zwykle w fotografii krajobrazowej. Zależy nam na tym, aby wszystkie: dalekie i bliskie obiekty sceny zostały zarejestrowane jako ostre. Tak więc ustawienie przysłony na największą wartość np. f/22 powoduje przymknięcie i zmniejszenie otworu. Tym samy mniej światła trafia na matrycę. No i niestety okazuje się, że musimy ustawić manualnie bardzo długi czas naświetlania. Czasem ten czas przekracza sekundę, a w sytuacji kiedy fotografujemy o wschodzie, czy zachodzie słońca, dochodzi do kilku minut. Bez statywu nie da się wykonać poprawnego zdjęcia dla takich parametrów.
Ostrość wybranego obiektu (lub części obiektu)
Najczęściej stosujemy ten sposób wpływania na głębię ostrości, kiedy fotografujemy osoby. Fotografia portretowa wymaga pokazania przede wszystkim człowieka. Tło, a czasem także postać, w przeciwieństwie do twarzy portretowanej osoby są mniej ważne. Dlatego staramy się, aby nie odciągały widza, nie przeszkadzały w odbiorze tego co przekazują oczy, usta, poza portretowanej osoby. Dlatego ustawiamy małą wartość przysłony (np. f/1.8, f/2.8) i dobieramy czas naświetlania. Jeśli nie jest możliwe w danych warunkach uzyskać poprawnego czasu naświetlania (niedoświetlenie), wtedy zmieniamy czułość ISO na wyższą. Oczywiście jest to tylko jeden z wielu wariantów.
SKOMENTUJ a dowiesz się więcej!
Zachęcam Cię do skomentowania tego tekstu oraz wideo. Będzie to dla mnie sygnał i zachęta do dalszego omawiania tych tematów. Możesz także zadać mi pytanie na stronie http://zapytaj.fotofree.pl/
.
Share on FacebookMistrzowska obróbka w Photoshop CS5 – nowa, wspaniała książka

Często podczas fotografowania modelek, czy nawet podczas sesji ślubnych słyszę od osób fotografowanych taki słowny żarcik „… to się poprawi w fotoszopie!
”. Tak już się przyjęło, że nawet osoby nie uprawiające zawodowo fotografii wiedzą, że można wiele zmienić znając PS.
Czy Photoshop jest niezbędny dla fotografów? Czytając tę książkę utwierdzamy się w przekonaniu, że warto wiedzieć jeszcze więcej o tym wspaniałym narzędziu.
„Mistrzowska edycja zdjęć” została napisana przez profesjonalnego fotografa studyjnego. Tym bardziej cenne są to doświadczenia, że podczas 14 letniej pracy zawodowej spotkał się z wieloma sytuacjami, które amatora dopiero czekają. Warto mieć pod ręką taką „ściągawkę”.
Często wiem co chcę zrobić ze zdjęciem, ale nie potrafię wybrać odpowiedniego narzędzia. A czasami mam problemy z ustawieniem odpowiednich parametrów. Zobacz więc na płycie CD zdjęcia i projekty wykorzystane w tej książce oraz 3 dodatkowe rozdziały, których nie ma w książce.

Jeśli chcesz on-line nauczyć się obróbki plików RAW, sięgnij po multimedialny kurs „Jak wywołać fotografię z pliku RAW”. To ponad 60 minut wideo, w którym krok po kroku omówiłem w jaki sposób z surowego pliku uzyskać znakomitą fotografię do druku.
Zobacz szczegółową ofertę…
Tryby pracy w lustrzance – część 1
Zastanawiasz się nad zakupem lustrzanki cyfrowej, czyli aparatu ze zmienną optyką ? Ten krótki przegląd trybów pracy, może pomóc Ci w podjęciu decyzji.
Zobacz film prezentujący tryby pracy lustrzanki NIKON D80
Oto krótki opis trybów pracy:
Auto – automatyczny
W tym trybie osoba fotografująca nie ma wpływu na żaden z parametrów. Każdy z nich dobierany jest przez oprogramowanie aparatu automatycznie. Oznacza to, że zarówno czułość, czas naświetlania, przymknięcie przysłony, a także ustawienie ostrości dokonywane jest w pełni automatyczne.
Szczególnie uciążliwe może być użycie wbudowanej lampy błyskowej. Dzieje się to nie zawsze wtedy, kiedy chcieli byśmy z niej skorzystać.
Człowiek ma tylko (albo aż) wpływ na kadr i moment zwolnienia spustu.
P – tryb automatyki programowej. Podobnie jak w przypadku trybu automatycznego większość parametrów ustawiana jest przez oprogramowanie w zależności od sytuacji jaką wykreuje osoba fotografująca. Wyższość tego trybu nad Auto, polega na możliwości wyłączenia lampy błyskowej i ustawienia czułości ISO.
S – tryb półautomatyczny z preselekcją czasu. Umożliwia ustawienie dowolnego czasu ekspozycji (np.1/60s) oraz czułości ISO. Na podstawie tych ustawień oraz kadru, oprogramowanie aparatu dobierze wartość przysłony np.f/3.5 . Należy zwrócić uwagę na fakt, że tryb nie działa z obiektywami w pełni manualnymi. Czułość ISO może być ustawiana także automatycznie, zależy to od ustawień w menu aparatu.
A – tryb półautomatyczny z preselekcją przysłony. Jest to chyba najczęściej wykorzystywany program. Ustawiamy wartość przysłony np.f/2.8, a pozostałe parametry są dobierane. Tryb ten umożliwia kreowanie ostrości fragmentów kadru. Głębia ostrości zależy od długości ogniskowej aparatu i ustawionej przysłony.
Ostatni z trybów omówiłem w kolejnym video – dostępnym w kolejnym poście.
M – W tym trybie wszystkie parametry (ISO, przysłona i czas) są do dyspozycji fotografującego. Jedynie wskaźnik pomiaru ekspozycji, widoczny w celowniku lub na ekraniku, może podpowiedzieć nam, czy właściwie dobraliśmy proporcje parametrów. Jest to najbardziej kreatywny sposób fotografowania. Wymaga doświadczenia.

Opis trybów tematycznych zamieszczę wkrótce.
A teraz napisz komentarz do tego posta. Możesz wpisać swoje wątpliwości. Na każdy post odpowiem. Twój komentarz pojawi się dopiero po zaakceptowaniu.
Chcesz dowiedzieć się więcej na temat lustrzanki i świadomie podjąć decyzję o jej zakupie ? Mogę podpowiedzieć Ci na co masz zwrócić uwagę i jakie możliwości daje taki wybór. Powiem Ci także dlaczego wybór lustrzanki nie jest dobry dla wszystkich. Jeśli uważasz, że przy pomocy aparatu ze zmienną optyką będziesz robić lepsze zdjęcia, to możesz być w błędzie i lepiej zapisz się poniżej, aby rozwiać swoje wątpliwości.
Po kliknięciu w [Zapisz mnie] odbierz e-mail.
Otrzymasz wiadomość z prośbą o potwierdzenie.
.
Share on FacebookŚwietny podręcznik do Photoshop CS5
Żaden program do obróbki zdjęć na świecie nie dorówna dziś Photoshopowi — ani pod względem rzeszy użytkowników, ani łatwości obsługi, ani perfekcji uzyskiwanych efektów. Każda wersja tej aplikacji jest coraz bogatsza i coraz lepsza, a CS5 to już prawie ideał. Jednak każdy z nas potrzebuje wstępnej wiedzy, aby bez trudu poruszać się wśród tysiąca poleceń i możliwości programu. Polskim czytelnikom od lat przychodzi przy tym z pomocą Anna Owczarz-Dadan, znakomita autorka wielu świetnych podręczników z zakresu obróbki grafiki.
W książce „Photoshop CS5 PL. Szkoła efektu” autorka zajmuje się po kolei wszystkimi aspektami działania tej wersji Photoshopa. Znajdziesz tu informację o tym, jak najwygodniej ustawić sobie przestrzeń roboczą i zaimportować obrazy, jak bawić się kolorami, fakturą i kontrastem. Dowiesz się, jak usunąć niechciane fragmenty obrazu i powielić inne, wykorzystać maski i warstwy, odzyskać utracone szczegóły obrazu i odpowiednio go wykadrować. Nauczysz się stosować efekty specjalne i odkształcenia, retuszować sylwetkę, a nawet zmieniać miny osób uwiecznionych na fotografii. Zatem owocnej lektury!
- Podstawy obsługi programu
- Zaznaczanie obrazu i jego fragmentów
- Malowanie w Photoshopie
- Powiększanie i zmniejszanie widoku w oknie obrazu
- Pozbywanie się niechcianych elementów
- Praca z maskami i warstwami
- Cofanie wykonanych czynności
- Korygowanie kolorów
- Łączenie obrazów oraz ich dopasowywanie
- Zmiana rozmiarów, prostowanie i przekształcanie obrazów
- Edycja obrazu poprzez jego zniekształcanie
- Obiekty inteligentne
- Filtry — korekcja obrazu i efekty specjalne
- Ścieżki, kształty, tekst
- Tabela skrótów klawiszowych
Polecam
Share on FacebookCo mają wspólnego Will Smith, bieganie i fotograf ?
Myślisz, że dla fotografa kondycja nie jest istotna? Że to tylko naciskanie spustu ?
O nie! Zapewniam Cię, że nawet podczas fotografowania modelki w studio można się solidnie spocić. Jeśli chcesz zrobić dynamiczne zdjęcie i uchwycić ten moment to się trzeba na gimnastykować.
A cały dzień zdjęciowy z młodą parą przed i podczas uroczystości to już prawdziwy maraton.
Profesjonalny aparat fotograficzny z jasnym obiektywem to od 2-5kg jeśli mówimy o portrecie. Natomiast teleobiektyw do zdjęć zwierzątek to nawet kilkanaście kilogramów. To trzeba nosić w plecaku, a potem ustawiać, na statyw lub trzymać w rękach. Lubimy to, ale kondycję trzeba mieć.
Ilekroć myślę o kondycji, przypominam sobie ciekawą teorię aktora i piosenkarza Willa Smitha i scenę z filmu „Faceci w czerni” kiedy goni po ulicy kosmitę. Szufladkujemy go jako aktora komediowego, ale niewielu z nas wie, że to bardzo ambitny facet i perfekcjonista.
Jego zdaniem w życiu najważniejsze są dwie rzeczy: bieganie i czytanie. Dziwne zestawienie prawda ? On mówi, że kiedy biegasz to męczysz się i po pewnym czasie pojawia się w Twojej głowie taki malutki ludzik, który mówi Ci, że nie dasz rady, że już wystarczy, itd. Jeśli będziesz biegać często i mimo tego głosu nie poddasz się, to kiedy w życiu przyjdą ciężkie chwile to też się nie poddasz. Nawyk pokonywania swojego zmęczenia sprawia, że utrwalasz w sobie wolę walki ze swoimi słabościami.
A czytanie? Na świecie napisano miliardy, miliardów książek. Nie ma więc takiego problemu, którego by ktoś wcześniej nie opisał. Jeśli więc chcesz wiedzieć jak poradzić sobie ze swoimi problemami, z ludźmi, z czymkolwiek – to czytaj!
Pomyślałem sobie: Zima się skończyła, będzie cieplej, więc warto jakiś trening sobie zafundować. Ale tak naprawdę to nie wiem od czego zacząć i jak być skutecznym. Od czego wujek GOOGLE. No i znalazłem coś ciekawego na temat wymarzonej sylwetki. Może nie dla wszystkich fotografów, ale zobacz TUTAJ może dla Ciebie będzie OK.

No to zaczynamy!
Ale nie zapomnij, że oprócz oglądania trzeba się jeszcze zacząć ruszać tak jak nam radzą
A zapomniałbym! Will powiedział, że ma fioła na punkcie ciężkiej pracy: „Kiedy wy śpicie – ja pracuję. Kiedy wy się obżeracie – ja pracuję. Kiedy wy się kochacie, ja…” ciąg dalszy zobacz tutaj poniżej
Share on FacebookSzuflandia – 2002 marzec
Dzisiaj wydaje się, że aparaty cyfrowe były zawsze.
Takie przynajmniej mniemanie mają nastolatki.
Pomyślałem sobie, że warto wrócić nieco pamięcią i wygrzebać fotki z „szuflady”. Okazuje się jednak, że tak naprawdę szuflada to po prostu jeden z „prawie zapomnianych” folderów na twardym dysku. No niech więc będzie, że pogrzebałem trochę w folderze dość ważnym dla mnie i chyba także mojej rodziny.
Marzec 2002 roku
Pewnie większości z Was z niczym się nie kojarzy
To moment w moim życiorysie, kiedy sprzedałem analogową, półprofesjonalną lustrzankę Minolta Dynax 700si z dwoma obiektywami 28-80 i 70-210 [mm] oraz statyw, żeby kupić kompaktowy cyfrowy aparat CASIO QV2900 . Dzisiaj może się to wydawać absurdalne: zamienić półprofesjonalną lustrzankę za kompakcik; jednak dla mnie wtedy miało to duże znaczenie. Mogłem robić zdjęcia i od razu oglądać efekty.
Oczywiście brakowało mi solidnej konstrukcji lustrzanki, ale przede wszystkim dobrych obiektywów. Jednak szybko przyzwyczaiłem się do zalet CASIO, o których jeszcze napiszę.
Ten miesiąc był także ważny dla Asi – mojej najstarszej córki i całej rodziny. Ale o tym będzie następny wpis i fotka. Dzisiaj jedno z pierwszych zdjęć zrobionych „nowym” wtedy CASIO. Patrząc na nie dzisiaj stwierdzam, że jest to całkiem niezły portrecik. Wspominam tę fotkę 11-letniej wówczas Joanny z sentymentem.

Comments(1)